Italiano  English  Português  Español  Deutsch  Français

Entrevista com Dave Matthews

por Elena Pizzetti

15 minutos con Dave Matthews. Antes, durante y después de la entrevista

Milan, 22 de febrero - Estoy en un taxi yendo para el Palasharp, donde la Dave Matthews Band hará el primero de sus 3 shows en Italia. En mi bolsa, además de las entradas, una grabadora y unas hojas de papel: voy a entrevistar a Dave Matthews para la revista Buscadero antes del show.
Llego temprano al Palasharp y me encuentro con Corsina, juntas comenzamos a buscar al tour manager. Está garuando y estoy con mucho frio con solo la leve chaqueta que traje para Milán, la esperanza de que tuviera un tiempo bueno. Un tipo sonriente de cabellos castaños largos sale del conteiner de catering y nos pregunta si necesitamos alguna cosa.
Corsina le dice que necesita encontrar G. El se ofrece para encontrarlo. El desaparece dentro del enorme domo de Palasharp y aparece nuevamente algunos minutos después para decir que avisó por radio y el ya está en camino. En aquella noche, durante el show de abertura, veríamos nuestro gentil ayudante en el escenario. El no era miembro del equipo de la DMB y si Terry Wolfer, bajista de Alberta Cross. ¿Cómo íbamos a saber?
Otra breve y helada espera y finalmente G. aparece saliendo de una pequeña puerta. Corsina entra en la arena con él y me separo de ellos porque en 10 minutos debo encontrarme con representantes de Warner Music de Italia. Llego donde está la asesoría de prensa y soy llevada para dentro del pabellón junto con los otros periodistas. En el recinto todavía vacio veo la entrada impetuosa de las personas de Con-Fusion, que corren en dirección al frente del escenario. Uno de los periodistas pregunta"¿Quiénes son esas personas?, ¿extranjeros? El no esperaba ese tremendo entusiasmo de los fans Italianos. Nos informan que las entrevistas serán en el camarín de Dave. Así que apenas los canales de TV terminen sus entrevistas, será mi turno. Tendré 15 minutos cara a cara con Dave.

Alguien del equipo me lleva al backstage y espero 10 minutos en un estrecho corredor en de donde consigo escuchar el sonido del saxofón de Jeff Coffin, viniendo detrás de alguna de las muchas puertas cerradas. Carter llega con una enorme sonrisa en el rostro y un par de audífonos enormes. Luego también aparece Jeff, con el saxofón colgado en el cuello; el da una mirada en la arena, conversa un poco con un miembro del equipo y después vuelve a su camarín. Cuando el pasa cerca de mi nuestras miradas se cruzan y el complementa con un "hi!" y una sonrisa contagiosa que me hace sonreír también. La atmosfera está repleta de buena energía. Una puerta a la izquierda se abre y un hombre que me acompaña me habla para entrar. Los periodistas de la La7 TV, con todo su equipamiento, salen de la sala y entro.

Dave está en pié en el medio del camarín y la primera cosa que me sorprende es lo grande que es. No solamente de altura o postura, es algo más: una emanación intangible hace como que el parezca todavía más grande, como si su presencia se esparciera por toda la sala, extrapolando los límites físicos. El viene en mi dirección y me recibe con una sonrisa, en cuanto sus ojos, más de lo que miran, me analizan completamente, pero no es de una manera embarazosa. Un miembro del equipo pregunta el nombre de la revista para cual trabajo y cuando respondo "Buscadero" el dice para Dave "Tú estabas en la portada de esa revista, el mes pasado". Yo le entrego una copia de la revista Buscadero de Febrero, con las traducciones de Benedetta Copeta y Carla Melis. Dave apunta para la foto de la portada y comenta que su cabello estaba horrible aquel día y nos reímos.
El me pregunta cómo me llamo y cuando respondo "Elena" el repite "¿Eléééna?", con énfasis en la segunda "e". Lo corrijo fingiendo irritación "¡No, Élena!", con énfasis en la primera silaba. El intenta nuevamente "¡Eléééna!". Ahora es cuestión de honra "¡No, Ééélena!". Finalmente el pronuncia correcto y cuando lo felicito con un enfático "¡Eso!" el comienza a repetir "¡Ééélena"!, ¡Ééélena!" con exagerada intensidad, acompañada de expresividad gestual pantomímica. Es sin dudas un comienzo simpático para mi entrevista. ¿qué más podría yo querer?.
El se siente en el sofá; en el frente, además de una mesa llena de hojas de papel, están 2 sillas. Pregunto dónde me puedo sentar al mismo tiempo que voy en la dirección de una de ellas. El, en el instante, apunta para el sofá y dice "¡Aquí!, ¡Aquí!". Me siento al lado de él y cuando coloco la grabadora en la mesa pregunto como el está y si está feliz de estar en Italia nuevamente. El está, y mucho. Antes de comenzar yo le explico que, además de ser reportera de Buscadero, también soy del equipo de Con-Fusion. El concuerda mientras sonríe "Oh, genial". Yo doy una mirada en las hojas de papel, están llenas de diseños y garabatos. El está haciendo un setlist para el show en una de ellas. Le pregunto si el necesita de un instante o podemos comenzar y el inmediatamente levanta sus ojos de la hoja y dice "¡no, no!, ¡Puedes comenzar!" como que no debería ni haber preguntado.

Dave escuchas las preguntas mientras me encara intensamente con una expresión que parece decir "¿Qué diablos estás preguntando?". Muy por el contrario, este es su típica manera de mirar de profunda concentración. Cuando pregunto sobre las películas y seriados en los cuales actuó el de repente levanta una ceja, entonces yo paro por un instante con una mirada inquisitiva para entender si yo había dicho algo errado. El percibe que está con una expresión ambigua entonces el baja la ceja y se relaja, dándome coraje para continuar.
En el final de cada pregunta, su silencio magnético se transforma en un torrente de palabras, acompañado de mucha gesticulación. El responde con un entusiasmo y energía que revelan toda su seriedad y gentileza. De vez en cuando él se detiene para pensar, intentando encontrar las palabras correctas: momentos de suspenso en los cuales su mirada parece perdida y yo casi aguanto la respiración para no interrumpirlo en su concentración con cualquier ruido. Algunas veces el raya en un pedazo de papel antes de responder, hasta la palabra clave de su respuesta aparece atreves de su lápiz.
Yo tengo un lápiz en mi bolsa, pero yo no tomo notas: la grabadora será suficiente y yo no quiero estropear el clima, que está en el medio del camino entre una entrevista y una larga conversa, Parecería errado tomar una hoja de papel en cuanto el habla conmigo. Además de eso, después de conseguir esa entrevista cara a cara, lo mínimo que puedo hacer es ¡mirar para el rostro de él! Estar en aquel sofá parece la cosa más normal del mundo, como si ya nos hubiéramos encontrado muchas veces antes.
En el artículo solo voy a escribir sus respuestas, pero durante sus respuestas y entre preguntas acontecen cosas muy compartidas entre nosotros. Cuando hablamos sobre el arte gráfica de Big Whiskey no puedo evitar de agradecerle por la obra prima. Cuando el habla sobre LeRoi yo recuerdo la magnífica cita del documental de Sam Erickson en el cual se habla que cuando el tocaba daba la impresión de estar en otro lugar, y a partir de ahí Dave comienza su linda comparación entre LeRoi y Jeff. Apenas menciono "Lucca" el inmediatamente demuestra su entusiasmo. Él ni me deja terminar la pregunta y comienza a recordar de aquella "increíble noche". Yo cuento para el que fue el show más largo de la historia de la banda y el quedó atento e impresionado, porque él no sabía de eso. En las entrevistas siguientes, para el sitio Rockol y la Rádio Due por ejemplo, el mismo hablará de eso para los entrevistadores, al responder la esperada pregunta sobre aquel show épico. El tiempo vuela y cuando me avisan que tengo solo 2 minutos más, todavía tengo muchas preguntas que me gustaría de hacer a Dave. Escojo 3 de ellas, una que el editor de la revista pidió y 2 sobre asuntos diferentes, para mantener la variedad que intenté criar al preparar la entrevista, mismo con un número menor de preguntas de lo que esperaba hacer. La gentileza de Dave no tiene límites: al mirar para la hoja de papel con las preguntas que faltaron él se disculpa por las largas respuestas que dio. En el final de la entrevista el se levanta para agradecerme y decir que había sido un placer enorme conocerme. Exactamente lo contrario de lo que yo esperaría que aconteciera.
Yo pregunto si puedo sacar algunas fotos para la revista. A pesar de haber acabado mi tiempo y tener gente del equipo entrando en la sala para preparar la próxima entrevista, ellos son muy comprensivos y me dan unos minutos más. Saco algunas fotos de él solo y una conmigo y salgo rápidamente.

Sentada dentro de la arena pienso en la entrevista, con los 10 miembros de Con-Fusion que están participando del Meet & Greet con Dave, muchos otros que tendrán la oportunidad de conocerlo con su propio arte y regalos, verlo tocar de cerca. Los próximos días son repletos de recuerdos del show en Milán, pero también lleno de comentarios de amigos que fueron a los shows de Roma y de Padova, uno mejor que el otro. ¿Qué puedo hacer? Simplemente volar hasta Londres el día 06 de marzo.

Consigo organizar mi viaje a Londres en pocos días y en la mañana del sábado estoy en el Aeropuerto de Luton, donde soy secuestrada por Corsina, que me coloca en un taxi rojo que nos lleva hasta Londres. El conductor, un Indio con un acento imposible de entender, insiste en mostrarnos donde queda la tienda Harrods.
Después de encontrar nuestros amigos italianos vamos para el O2 Arena, donde recibimos backstage passes. Además de eso para Corsina y Bendetta, hay un par para mi, si yo tuviera suerte voy encontrar Dave nuevamente. Entramos no backstage, donde Corsina complementa J. y explica que le gustaría de presentarme al tour manager. Estamos esperando G. cuando veo de reojo una silueta inconfundible saliendo por la puerta: Dave, un poco cansado y somnoliento. El me reconoce, lo que yo no esperaba a pesar de solo haber pasado algunos días desde el show en Milán. El pregunta como estamos, complementa Bendetta y yo con un beso en la mejilla en cuanto Corsina desaparece en su abrazo. Quedo feliz de encontrarlo en una situación más informal que en Milán: Allí, a pesar de que la atmosfera no era tensa, estábamos en los papeles de entrevistador y entrevistado. Aquí, somos solo Ééélena y Dave. Corsina le da de presente una copia del último disco de Peter Gabriel, Scratch My Back, y preguntamos por qué el no participo del proyecto, ya que Peter Gabriel quería entrar en contacto con él. El respondió un poco sorpresivo que no sabía nada sobre eso. Nos hicimos unas bromas, dijimos que tal vez Peter olvidó de llamarlo y yo pregunto a Dave si la secretaria electrónica está funcionando bien. El sonríe y responde que si, en cuanto J. se ríe mucho. Un poco desorientado Dave pregunta "entonces, yo no estoy en ese CD, ¿verdad?", "no…". "ok".
Nos despedimos y desistimos de encontrarnos con G. Cuando estábamos volviendo por el largo corredor Tim Reynolds pasa, y en un gesto de caballero, asegura la puerta para nosotras y nos convida a pasar primero. En seguida pregunta con una sonrisa "¿Cómo estamos hoy?". En el poco tiempo que pasé en el backstage de Milán y Londres todo que lo que recuerdo de todos, es que sentí una sensación de gentileza, simpatía y relajamiento. Cuando estábamos saliendo yo pienso que lo más chistoso de todo es que no conseguimos hablar con G., pero sin querer nos encontramos con Dave y Tim.
Volvimos para la arena y Benedetta y yo vamos directamente para la primera fila. A nuestro alrededor está un grupo diverso de fans de Canadá, Alemania e Inglaterra. Cuando ellos miran los backstage passes colgando de nuestros cuellos preguntan cómo los conseguimos y escuchan con atención cuando explicamos sobre Con-Fusion y todas las acciones e iniciativas que organizamos gracias a los trabajos inestimables de nuestro equipo. Corsina aparece de un lado del escenario. Ella nos quiere presentar Rodrigo Simas, el webmaster y fundador de DMBrasil. Infelizmente no podemos conversar mucho, pero el breve encuentro es suficiente para confirmar la impresión de persona maravillosa que él es.

Un poco después, a algunos metros de nuestras narices, Dave y sus compañeros tocan el mejor show de la DMB que yo ya presencié. Antes del show yo pensé en ir para Manchester en el día siguiente; en el final de la noche, en el taxi en dirección a Victoria Station, no siento más esa necesidad. Existen shows buenos, aquellos que te dejan con la sensación de querer más. Y existen eventos únicos, que te dejan satisfecho para todo el año. En mi cabeza, en tanto, no consigo parar de pensar la misma cosa que todos en mi vuelta se preguntan: ¿Cuando ellos van a estar de vuelta?

Entrevista

22 de febrero de 2010 - Hace 8 meses que el disco Big Whiskey and the GrooGrux King había sido lanzado y 7 meses desde el épico show en Lucca, inmortalizado en el Box Europe 2009. La Dave Matthews Band está de vuelta a Italia, lista para sacar su rico caleidoscopio de sonidos en los escenarios de Milán, Roma y Padova.
Encontré a Dave Matthews antes del show en el PalaSharp en Milán para conversar sobre el último disco, la muerte del saxofonista LeRoi Moore, la renovada sinergia de la banda y sus variados intereses. Su conocida actitud "anti estrella" queda comprobada inmediatamente: el me recibe en el camarín como si fuera mi vecino y repite mi nombre 3 veces hasta orgullosamente acertar correctamente la pronunciación con énfasis en la "e" correctamente. Le doy una copia de la revista Buscadero de febrero y el apunta para la foto de la portada riendo "mi cabello estaba terrible ese día". Pregunto si el está feliz de estar en Italia, nuevamente el responde con un enfático "¡si!"; sin dudas es verdad. Su mesa está cubierta de papeles con listas de músicas, esbozos y diseños. Su lápiz hará innumerables garabatos durante la entrevista. El adiciona algunas músicas al setlist y entonces comenzamos. Sus respuestas varían de intensos flujos de ideas y palabras a largas y pensativas pausas en las cuales el mira el techo buscando palabras para expresarse. Como música de fondo, el saxofón de Jeff Coffin, que está ensayando en la sala de al lado.

Comparado a Everyday y Stand Up, Big Whiskey tiene un sonido y un clima que recuerda sus primeros 3 discos. Ustedes trabajaron en el en un momento muy difícil pero consiguieron encontrar una sinergia increíble. ¿Encuentras que fue una especie de renacimiento de La banda?
Si, claramente fue un renacimiento. Pasamos por algunos años difíciles pero encuentro que eso es normal cuando se trabaja juntos. Everyday fue medio trabajando juntos por mi y un productor. Stand Up fue todos trabajando juntos con un productor pero no con la misma unidad de los primeros discos. En el primero y en el segundo (Under The Table And Dreaming y Crash) estábamos ansiosos/ávidos. En el tercero (Before These Crowded Streets) fue difícil, tuvimos que pelear con unos con otros para terminar las grabaciones. Trabajar juntos en el próximo fue imposible, entonces dejamos eso de lado e intentamos cambiar completamente. A mí me gusta Everyday y me gusta Stand Up pero son discos muy diferentes. Cuando trabajábamos en Big Whiskey pasamos por un profundo redescubrimiento de cada uno. La banda había casi terminado entonces o acabábamos o nos uníamos. Creo que ese disco es el resultado de eso, de unirnos nuevamente. No es solamente una vuelta, el retorno o algo así. Es como que el sigue un camino a partir de aquellos 3 primeros discos. Somos todos nosotros. Yo trabajé duro en este disco y también esperé eso de los demás.

La importancia de este disco también es evidente en el arte de la portada y de todo el disco, que tu diseñaste y pintaste entero. También diseñaste la portada del disco de Danny Barnes, Pizza Box. ¿Vas hacer eso nuevamente en el futuro?
Si, tal vez, si me llega algo bueno. Hubo muchas cosas buenas en ese disco, hubieron muchas cosas malas también, pero todo se dio bien en el final. Yo había visto algunas ideas para la portada y había detestado todas, entonces dije "¡yo lo hago!". También hablé con Rob Cavallo (productor del disco) y el dijo "siempre te veo dibujando cosas, deberías hacer la portada". Entonces como que todo funcionó. Primero encontré un rostro. No era mi intención que se pareciera con LeRoi pero quedó parecido con él. El nombre también… todas esas cosas se encajaron de una forma que puede parecer sincronizada, pero creo que solo fue suerte.

El disco comienza y termina con LeRoi tocando saxofón. El documental The Road To Big Whiskey, de Sam Erickson, muestra otras grabaciones inéditas de él. ¿Ustedes van a incluir canciones parecidas en los próximos discos?
No sé, Eso puede ser un buen camino, una ligación que podríamos hacer entre este disco y el próximo. Tendría que ser natural, no forzado. Hicimos músicas tan buenas con Roi. Me gustaría encontrar más inspiración en las grabaciones de él en los próximos años. No estoy contra esa idea, pero no es un plan listo.

¿Que tenía LeRoi que tu sabes que nunca encontrarás en otra persona? Y ¿Qué trajo Jeff Coffin para el sonido de la banda?
No imaginábamos que LeRoi iba a morir cuando Jeff Coffin se juntó con nosotros. Pretendíamos trabajar con Jeff por un tiempo. Cuando Roi murió -hicimos un show en esa noche- parecía natural que si estaba Jeff disponible el terminara el trabajo con nosotros. Simplemente aconteció de esa manera. De manera alguna podríamos sustituir la vos de Roi porque era única. El era muy difícil pero también muy mágico. Jeff es una persona completamente diferente. La única cosa que ellos tienen en común es el saxofón. Además de eso, la manera de tocar en ellos es opuestas. Roi era muy introspectivo, el miraba para dentro de si y el saxofón era la manera de decir eso. Jeff es muy abierto, mira para afuera y entonces es como si ellos tocaran instrumentos diferentes.

Hace algunos días Steve Lillywhite (productoe de la DMB de 1994 al 2000) declaró que le encantaría trabajar con ustedes nuevamente. ¿Hay alguna posibilidad de eso?
¡Por supuesto! No sabía que el había dicho eso, pero se que Coran (Capshaw, manager/empresario de la DMB) mantiene contacto con él. Cuando paramos de trabajar juntos simplemente no era un buen momento para nosotros, pero pasé uno de los mejores momentos de mi vida con el. Creo que sería muy divertido trabajar con el de nuevo. Vamos a ver si se puede. Me encoantó trabajar con Rob Cavallo también, a el le gusta de hacer un desorden alegre también. Tal vez podamos hacer los dos.

Ustedes tienen muchas musicas nunca lanzadas en versión estudio. La edición deluxe del disco Supernatural de Santana tiene la canción Rain Down On Me, escrita por ti y por Carter Beauford. En vivo ustedes tocan canciones como Sister y Shotgun. ¿Pensaste en lanzar un box con esas sobras de estudio?
Yo tengo una forma peculiar de encarar la música. Solo quiero seguir adelante y a veces las personas se quedan decepcionadas conmigo porque digo "no quiero tocar más eso". Adoro algunas cosas antiguas. Algunas de ellas continúan conmigo y algunas de ellas desaparecen durante años y después vuelven. Otras canciones simplemente no me gustan más. Es un relacionamiento. Mi Manager/empresario me dice siempre "deberías hacer un disco con todo ese material". Algunos chicos de la banda adorarían hacer eso, creo que Stefan adoraría. Tengo que encontrar tiempo y solo quiero hacer un disco nuevo. Pero la idea de poner esas grabaciones y hacer un disco de músicas descartadas es buena. Tal vez haremos eso de vez en cuando.

Tienes una larga carrera en películas y seriados. The Other Side, In The Woods y The Pretend Wife con Adam Sandler están en producción. ¿Qué te da la actuación que la música no?
Es muy diferente. En el caso de trabajar con Adam Sandler me gusta porque él es mi amigo, nos divertimos juntos. Algún día me gustaría hacer algo muy bueno. Actuar es una experiencia diferente, una forma diferente de expresarte, es otra válvula de escape. Es bueno explorar diferentes lados de nuestra personalidad sea de la forma que fuera. Acostumbro hacer eso delante de los demás, sea uno u otro.

En una entrevista en el comienzo de los años 90's definiste la música de la DMB como "con-fusion", palabra que el fan club Italiano adoptó como nombre. Si hoy tuvieras que definir tu música en una sola palabra, ¿cuál sería esa palabra?
[Antes de responder el escribe en una hoja las palabras JOY (alegría) y HONEST (sincero) y las contempla por un tiempo].
Tal vez "alegría". Algo entre "alegría" y "sincero". Es eso que intento, eso es lo que quiero ser: quiero ser sincero. Pero creo que alergia es lo que es contagioso. Nos divertimos mucho cuando estamos haciendo música. Es como correr en una pista quebrada y todavía así, conseguir mantenerse andando hacia adelante.

El show del año pasado en Lucca fue el show más largo de la banda...
¿En serio? ¡Oh…! ¡Aquella noche fue una noche muy divertida!

El show también fue escogido para el box Europe 2009. ¿Qué recuerdas de esa noche?
Es difícil recordar. Habíamos dejado llevarnos, no estábamos muy controlados. Cuando es tan especial parece que no tienes que hacer nada. Era natural y era como volar. Yo recuerdo de la plaza, de la estatua, recuerdo las personas sentadas en la estatua y de alrededor. Recuerdo la energía. Todo era muy favorable, fue una noche redonda.

La década acabó. ¿Que artistas, en tu opinión, dejaron una marca más profunda en la historia de la música en los últimos 10 años?
Es difícil. Sería Radiohead. Tal vez Jay Z. Me quedo desolado entonces no presto mucha atención en nada. Si fuera por mi sería Danny Barnes. En un mundo justo ¡Danny Barnes sería el hombre! Pero hay muchos buenos, tantas bandas buenas, tanta música buena.